I
los esperamos el sabado 26 a partir de las 12hs!!!!!!
para compartir un brindis por el cierre de la muestra de Dana Catrilaf
IDENTIDAD INTERPRETADA
Acerca de la muestra de Dana Catrilaf en "ARKO"
He visto fondos de negro pizarra y blanco mate interrumpidos por vivos colores geomètricos atravesados por líneas que, a manera de "trompe l óleil", engañan el ojo con tientos que semejan hilos de lana simple o tramada.
Sin duda DANA arrastra en sus creaciones el legado mapuche del telar con materiales frescos e impensados pero no por eso menos elocuentes.
Si nos olvidamos de las bandas elásticas como hilos o como círculos, seguro descubriremos las semejanzas con antiguas lanas y la espuma del tiempo recorriendo el vacío.
También podemos reconocer vestigios del abstraccionismo clásico de Piet Mondrian o Vassily Kandisky, pero ¿a alguien le importa?. Lo que verdaderamente importa es la reinterpretación de las tradiciones y técnicas ancestrales en la mirada contemporánea que la autora nos propone en una composición equilibrada de colores y formas.
Desde esta perspectiva, en la producción de Dana Catrilaf, siempre habra una punta del ovillo para deshilvanar alguna mágica historia de la abuela o del mundo, donde el universo mapuche interpretado desde la actualidad, sin duda tendrá un lugar de privilegio.
Prof. CRISTINA BARILE
Comodoro Rivadavia, Junio 2008
¿Cuál es la punta del ovillo en la muestra de Dana Catrilaf? Cuando uno ingresa, no puede determinar inmediatamente cuál es el comienzo. Quizás sean las reminiscencias de un pasado de tejedoras de siglos anteriores, plasmado sin dudas en la técnica, que parece trepar por las paredes y así dar forma a las obras. Tal vez sea una búsqueda personal, que refleja, en el uso de materiales innovadores técnicas e instrumentos ya conocidos.
La sensación al entrar es que la obra comienza a entretejerse desde la materia prima en el suelo, como si se alimentará desde las raíces, y a modo de génesis fuese mutando hasta convertirse en arte. Se eleva en la arquitectura y juega con los contrastes, con las formas básicas del cuadrado y el círculo y se complementan con un juego armónico de color.
La ubicación de los objetos es equilibrada y se establece una estrecha relación entre ellos, mediante la calidad particular del material, que genera texturas peculiares y variadas.
El rasgo fundamental es el contraste. Genera encuentros entre los diferentes elementos que conforman la muestra. Las formas, el color y las texturas, van desde entramados de tejidos organizados y estructurados hasta caóticos enredos aún por tejer.
La producción de Dana parece estar allí en total plenitud del proceso creativo. Propone un cosmos caótico y vital que mediante la destreza en el manejo de material logra construir una obra acabada.
Es algo que caracteriza y da un estilo propio a la obra de la artista. El tratamiento del color, y el juego de texturas que éste provoca, recrean desde una desordenada apariencia, una construcción equilibrada y de gran constraste compositivo.
En esta ocasión la artista nos invita a sumergirnos en sus ancestrales raíces, para surgir en obra acabada que juega entre lo particular de cada composición y lo general que une al conjunto en el espacio en que la muestra se desarrolla.
Tal vez la punta del ovillo la encontremos en la gran destreza que Dana demuestra al combinar una técnica tan antigua como el tejido con la particular calidad de las banditas elásticas para recrear un mundo en el que cabe lo ancestral, lo cotidiano y sobre todo, la innovación.
Karen Gregorio
Suscribirse a:
Entradas (Atom)
